《锣鼓歌》教学反思

   《锣鼓歌》是一首简单、生动、形象的河南民歌，歌词中“咚”、“锵”代表鼓和锣的声音。我为了更好地让学生参与到声势模仿中，将学生分成两大组分别表现鼓和锣。紧扣河南民歌的特点，用具有方言特色的声音模仿器乐的音色。采用音乐新体系的教学方法，逐步加入：鼓声——鼓声加锣声，打出不同的花样。学生能运用身边资源，拍打身体部位来探寻声源。课程中的声势模仿和律动参与让课堂生动活泼，有效的提高了学生的学习积极性。

      这一课我用热闹喜庆的锣鼓图片导入课程，将这些打击乐器比拟成一家人，让学生通过聆听发现歌曲中出现的“锣”、“鼓”和“钹”，再依次引出对三种乐器的介绍。在介绍过程中分别加入各种乐器的节奏型和演奏方法，通过实践演奏让学生了解乐器的声音与演奏方法，同时达到反复聆听歌曲《锣鼓歌》的目的；歌曲的第二部分是学习歌曲。我把歌曲学习的重难点用游戏的方式让学生融入参与，突出强弱、区分动作，以及用律动解决附点音符的处理。第三部分是拓展部分。出示一段有特色的击鼓视频，让学生通过视频观察发现打鼓的动作特征，如：蹲跳、扬头、大幅度抬手和口号。再将这些特征用声势律动的方式加入到歌曲的前奏及结尾部分，这样能让学生更加身临其境，全身心的投入到表演当中。另外，本学期我着重培养学生自信大方的表达能力，在每次的课堂中轮流挑选两名同学担任小主持，整堂课学生都能积极的融入到音乐情境当中，课堂氛围有浓郁的趣味性。课程的设计从书面上看，环节清晰。可当课程结束后我最大的感受就是环节链接处过于生硬，过渡仓促，对学生的要求交代得不够明确。这些小的细节问题让整堂课看上去显得零散脱节，是我在将来的每一堂课中都需要关注的问题。其次作为一堂演唱歌，我的中心应该是以歌唱为主，歌曲的词、节奏、发声、表情都是我应该的侧重点，然而，歌曲的演唱指导性的不足使得学生的注意力都在乐器的演奏上，放松了对歌曲的演唱。整堂课的设计可分为两个课时来完成：第一课时，学唱歌曲，通过学唱认识乐器基本掌握乐器；第二课时，加入拟声词对歌曲进行拓展，模仿打击乐器的律动动作参与到歌曲中。这样充裕的时间可以让学生通过歌唱更完整的了解器乐，也能使更多的孩子有实践的机会，从而增添对音乐艺术学习的向往。